Sinh năm 1941 tại Nhật Bản, Hayao Miyazaki không chỉ là đạo diễn hoạt hình với những tác phẩm vẽ tay nổi tiếng như My Neighbor Totoro, Spirited Away, Princess Mononoke hay Howl’s Moving Castle, ông còn là người đã dành cả đời để vẽ, kể chuyện, và suy nghĩ về mối quan hệ giữa con người với thiên nhiên, giữa ước mơ và thực tại. Đối với nhiều người học vẽ, Miyazaki giống như một người thầy thầm lặng. Ông không trực tiếp dạy chúng ta cách cầm bút, nhưng qua từng khung hình, ông dạy ta cách nhìn thế giới chậm hơn, sâu hơn, và nhân hậu hơn.
Phong cách vẽ của Hayao Miyazaki không dựa trên sự cầu kỳ hay hoàn hảo về giải phẫu mà nó luôn mang cảm giác gần gũi với những nét vẽ mềm mại, tiết chế. Nhân vật của ông được tạo hình giản dị, nhưng nhờ vào những cử động được diễn hoạt chi tiết, chúng luôn tràn đầy sức sống qua từng khung hình.
Màu sắc trong tác phẩm của ông thường là những gam màu thiên nhiên dịu nhẹ của đất, trời, gió, và nước. Chúng luôn khiến người xem rung động. Với người theo đuổi con đường họa sĩ, hành trình nghệ thuật của Miyazaki khiến ta suy ngẫm hơn về việc học quan sát cuộc sống trước khi học vẽ đẹp, và luôn nghĩ về không khí, cảm xúc của bức tranh trước khi đi vào chi tiết, bởi điều đó mới chính là yếu tố thổi hồn vào tác phẩm.
Điều truyền cảm hứng lớn nhất từ Hayao Miyazaki không chỉ nằm ở kỹ thuật, mà ở thái độ làm nghề. Ở tuổi 85, ông vẫn là biểu tượng cho sự bền bỉ, không thỏa hiệp. Ông vẽ chậm, quan sát nhiều và không vội tìm phong cách. Phong cách của ông hình thành từ việc nhìn rất lâu vào cuộc sống, từ sự kiên nhẫn với từng chuyển động nhỏ. Cảm ơn ông vì đã chứng minh rằng nghệ thuật không cần ồn ào để tồn tại lâu dài, rằng một người họa sĩ vẫn có thể đi rất xa chỉ bằng sự kiên nhẫn, chân thành, bằng tình yêu dành cho sự sống và niềm tin vào từng câu chuyện mình muốn kể.
*Nguồn: Los Angeles Times
