Học vẽ nhân vật là điều tưởng chừng như đơn giản, nhưng người mới bắt đầu thường phải gặp phải kết quả đáng thất vọng khi họ không còn sao chép theo mẫu nữa, mà tự tạo nhân vật của riêng mình. Tránh sa đà vào chi tiết. Học cách từ bỏ thói quen cũ là chìa khóa để vẽ nhân vật thành công. Ngoài ra, việc sử dụng công cụ phù hợp cũng giúp thiết kế nhân vật dễ dàng, thuận lợi hơn.

Chuẩn bị công cụ

Vẽ truyền thống hay vẽ kỹ thuật số?

Khi học vẽ nhân vật, nhiều người thường băn khoăn không biết nên sử dụng loại công cụ nào. Vẽ truyền thống mang đến cảm giác tự nhiên hơn. Vẽ theo cách truyền thống – không cần lo lắng về việc phối hợp tay-mắt giữa bảng vẽ điện tử và màn hình máy tính – là một lợi thế thực sự khi bạn phải tập trung vẽ sao cho đúng, và học kiến thức cơ bản để có thể phác thảo gọn gàng, sạch đẹp.

Sự kết hợp giữa bảng vẽ điện tử và phần mềm vẽ là một điểm cộng thực sự khi học vẽ. Phím tắt trên bút cảm ứng hoặc bảng vẽ điện tử, cùng các tùy chọn do phần mềm cung cấp, cho phép bạn làm việc, sửa lỗi, và lưu tác phẩm dễ dàng, hiệu quả hơn.

Nếu bạn phân vân chưa biết nên chọn cách nào, bảng vẽ GraphicWorld GW1060-V1 có thể là một giải pháp. Với bảng vẽ này, bạn có thể đặt tờ giấy lên bề mặt bảng vẽ, rồi vẽ như theo cách truyền thống bằng bút cảm ứng. Cảm giác vẫn giữ nguyên, đồng thời khai thác được nhiều tính năng của phần mềm vẽ. Hơn nữa, nhờ bút cảm ứng, bảng vẽ còn cho phép bạn đi nét, tô màu không một chút sai sót. Và ít cần trang thiết bị hơn so với đi nét, tô màu truyền thống.

Cần nắm vững kiến thức cơ bản khi vẽ nhân vật

Người mới học vẽ nhân vật thường dễ sa đà vào chi tiết. Vừa đặt bút xuống vẽ, họ đã tập trung vào miêu tả chi tiết trang phục và khuôn mặt. Đây là sai lầm cần tránh. Học vẽ nhân vật đúng cách có nghĩa là quay về với kiến thức hội họa cơ bản.

Để làm cho nhân vật trở nên chân thực, trước tiên họa sĩ cần tập trung vào giải phẫu cơ thể người, và phác thảo hình khối đơn giản. Vẽ người que tuy có vẻ khá trẻ con, nhưng lại là phương pháp hiệu quả trong việc xác định đúng tỷ lệ cho nhân vật tương lai. Từ đó giúp vẽ dễ dàng hơn sau này. Với những đường thẳng ngang dọc tạo thành bộ xương, bạn dễ dàng phác thảo các bộ phận khác nhau của cơ thể người, chẳng hạn như cột sống, xương chậu, cánh tay, cẳng tay, xương chân, cùng phần thân trên với đầu, cổ, và vai. Những khối hình học đơn giản này sẽ là nền tảng để bạn vẽ nốt phần còn lại của bản phác thảo.

Thêm các khớp và xác định bộ phận chuyển động

Sau khi hoàn thành bản vẽ đầu tiên, đã đến lúc tô điểm thêm bằng các khớp và bộ phận chuyển động. Việc vẽ các bộ phận này không đòi hỏi bất kỹ kỹ thuật đặc biệt nào, và nó thường được họa sĩ minh họa và nhà làm phim hoạt hình 3D áp dụng. Cách thực hiện rất đơn giản: Chỉ cần thêm vòng tròn nhỏ cùng kích thước tại điểm giao nhau giữa các đường phác thảo trước đó. Những vòng tròn này tương ứng với khớp nối các bộ phận chuyển động của cơ thể. Tương tự, cột sống và cổ được cấu tạo từ nhiều đốt xương, giúp toàn bộ cấu trúc trở nên linh hoạt. Sau đó, thêm đường ngang dọc theo hai bộ phận trên để cho thấy chúng có thể chuyển động, chứ không hoàn toàn cứng nhắc như những xương khác.

Tạo dáng tổng thể cho cơ thể

Nếu đến lúc này, bức vẽ nhân vật của bạn vẫn trông giống như tác phẩm của một đứa trẻ 3 tuổi hơn là bức vẽ đích thực, thì đã đến lúc thay đổi điều đó bằng cách tạo dáng tổng thể cho cơ thể. Vẽ cơ thể người dưới dạng người que đơn giản không phải là vô nghĩa. Chúng giúp bạn nhận biết dễ dàng hơn tỷ lệ và phối cảnh bức vẽ. Điều này giúp tránh tình trạng biến dạng khi vẽ phác thảo hình dáng cơ thể.

Muốn vẽ nhanh, cách thực hiện cũng rất đơn giản. Bạn thêm hình trụ bao quanh từng hình que để tạo hiệu ứng khối lượng. Để làm điều này, bạn chỉ cần vẽ hai hình elip hai bên mỗi hình que (hình que đi qua tâm hình oval), rồi nối chúng bằng hai đoạn thẳng để tạo thành hình trụ. Đây là nơi tỷ lệ và phối cảnh được định hình. Ví dụ, vẽ cái ao thường yêu cầu hình elip phía trên lớn hơn phía dưới. Tương tự, bộ phận cơ thể càng gần thì hình trụ càng lớn, và ngược lại nếu bạn muốn đạt hiệu ứng phối cảnh. Các bộ phận cơ thể có thể phác thảo theo cách này gồm: ngực, xương chậu, bụng, cánh tay, cẳng tay, chân, và đầu (thể hiện bằng hình tròn đơn giản). Bàn tay, bàn chân ít quan trọng, nên có thể vẽ sau.

Vẽ nhân vật phức tạp hơn

Tìm kiếm tạo dáng

Sau khi luyện vẽ nhân vật đơn giản (thường được thể hiện ở góc chính diện, không chuyển động), bạn có thể áp dụng lại kỹ thuật vẽ, nhưng với cơ thể chuyển động. Một phương pháp đơn giản để học vẽ tư thế là tìm kiếm hình ảnh tham khảo trên Internet. Nhiều họa sĩ áp dụng kỹ thuật này cho cả con người lẫn đồ vật. Những hình ảnh này sẽ cho bạn thấy vị trí từng bộ phận cơ thể trong tư thế nhất định, từ đó giúp vẽ dễ dàng hơn khung xương cho nhân vật. Nếu cảm thấy tự tin với một số chuyển động cơ thể nhất định, bạn có thể tạo dáng cho nhân vật, nhưng điều này đòi hỏi quá trình luyện tập nghiêm túc, bài bản trước khi bạn có thể vẽ được như vậy mà không làm biến dạng nhân vật.

Vẽ khung xương

Sau khi tìm thấy hình ảnh tham khảo tư thế ưng ý, bạn áp dụng lại kỹ thuật vẽ nhân vật đơn giản. Điểm khác biệt duy nhất thường nằm ở độ cong của các bộ phận chuyển động trên cơ thể nhân vật (cột sống và cổ).

Men theo đường cong của các bộ phận này trên cơ thể người, và lặp lại quy trình tương tự. Xương chi trên và chi dưới cũng sẽ chuyển động. Những xương này tuy thẳng, nhưng không vận động. Vì vậy, chúng xoay quanh khớp để tạo hiệu ứng động cho tư thế nhân vật. Ngoài ra, chúng cũng có thể dài ra hoặc ngắn lại tùy theo phối cảnh bạn đưa vào sau này.

Kết hợp phối cảnh

Khi bạn muốn tạo nhân vật ở một tư thế cụ thể, phối cảnh đóng vai trò quyết định bức vẽ có thành công hay không. Tại thời điểm này, khi vẽ các khối trụ, bạn không được bỏ qua yếu tố phối cảnh nếu muốn tạo hiệu ứng chiều sâu, góp phần làm cho bản phác thảo trở nên chân thực nhất có thể. Phương pháp vẫn tương tự như khi vẽ nhân vật ở tư thế đơn giản. Hình oval ở mỗi đầu hình trụ chỉ cần có kích thước phù hợp, kết hợp tỷ lệ và chiều sâu. Ở giai đoạn này, bạn nên thực hành nhiều lần với cùng một tư thế, từ A đến Z, rồi so sánh các lần vẽ xem mình đã gặp phải vấn đề gì, cũng như đã tiến bộ đến đâu.

Thêm chi tiết

Sau khi hoàn thành mỹ mãn bản phác thảo đầu tiên, việc còn lại là thêm chi tiết vào bức vẽ. Đầu tiên, phác thảo sơ lược bàn tay và bàn chân. Sau đó, vẽ các chi tiết chính trên khuôn mặt và mái tóc. Tiếp theo, vẽ trang phục, phụ kiện, và chỉnh sửa từng chi tiết. Không có kỹ thuật bất di bất dịch nào cho phần này. Nó phụ thuộc vào việc bạn muốn vẽ theo phong cách nào. Và bất kể vẽ theo phong cách tả thực hay truyện tranh, bạn vẫn có thể áp dụng kỹ thuật vẽ nhân vật cơ bản. Chỉ có óc sáng tạo và phong cách riêng của bạn mới tạo nên sự khác biệt.

Lọc nét

Một khi đã hài lòng với bản phác thảo, bạn bắt tay vào lọc nét. Vẽ lại chi tiết muốn làm nổi bật bằng bút marker. Mục đích của lọc nét là làm sạch bản phác thảo (thường được tạo thành từ vô số nét nhỏ) để nó không bị rối mắt, trở nên dễ nhìn, dễ phân tích hơn. Nếu bạn muốn giữ bức vẽ dưới dạng đen trắng, thì đây cũng là lúc áp dụng kỹ thuật gạch chéo (hatch) ở một số chỗ nhất định nhằm thể hiện mảng sáng tối.

Tô màu nhân vật

Mặc dù đây không phải là bước bắt buộc, nhưng bạn cũng có thể tô màu nhân vật nếu muốn. Điều này góp phần mang lại vẻ ngoài sống động cho nhân vật, và nhờ sự đa dạng về sắc độ, bạn dễ dàng tạo hiệu ứng đổ bóng, khiến bức vẽ trở nên sinh động hơn. Luôn chọn màu chủ đạo trước tiên. Sau đó, thêm hiệu ứng sáng tối. Chọn màu, rồi chuyển sang sắc độ đậm hoặc nhạt hơn bằng công cụ Eyedropper. Chọn nhiều loại cọ vẽ khác nhau để tạo hiệu ứng tự nhiên hơn.

Vẽ nhân vật không khó, nhưng phải kiên trì thực hành

Mặc dù có vẻ đơn giản, nhưng vẽ nhân vật đòi hỏi phải có phương pháp. Bạn không cần nhiều năm kinh nghiệm trong lĩnh vực hội họa, nhưng nhất thiết phải thực hiện từng bước một để đạt kết quả như mong muốn. Nếu bảng vẽ điện tử là trợ thủ đắc lực khi bạn học vẽ kỹ thuật số, thì thực hành sẽ là người bạn đồng hành tốt nhất, giúp bạn nhìn thấy sự tiến bộ qua mỗi lần thử sức.

Nguồn: iskn

Dịch: Toàn Vũ